如何更好的进行音乐教学

如何更好的进行音乐教学

　　三种教学法即可以各自成一体系，也可以互相结合来运用。三者都会极大的激发孩子身体中本能的音乐属性，可融入于声乐、钢琴、器乐、合唱、乐理、视唱练耳的教学中，为了激发孩子的音乐细胞以及提高自己的音乐水平，学习以下的音乐方法是在校音乐老师非常需要的学习科目。

　　三大音乐教学法

　　达尔克罗兹教学法

　　达尔克罗兹认为：“人类的情感是音乐来源，而情感通常是由人的身体动作表现出来的，在人的身体中包括发展感受和分析音乐与情感的各种能力。因此，音乐学习的起点不是钢琴、长笛等乐器，而是人的体态活动。”

　　柯达伊教学法

　　歌唱是培养音乐素质的最好途径;采用具有艺术价值的民间和创作的乐曲;音乐应当成为学校重要的课程;重视音乐教师的选择，强调学校的教育作用。

　　奥尔夫教学法

　　一切从儿童出发;通过亲身实践，主动学习音乐。

　　音乐教学应注意哪些问题

　　设计要紧密围绕目标来展开音乐教学活动。

　　教学目标的设计和实践应该和三个维度的整合形成一个有机的联系。目标的设定应该从音乐内容入手，通过音乐内容设定的目标，还要顾及前后的经验积累和知识交替的延续，承上启下，避免了能力的中断所以课程标准指出要重视情感态度和价值观的正确导向，注意过程与方法的教学体现。有了教学目标以后才能产生教学计划、教学设计、教学流程。教师在制定目标的时候，一定要具体，要有操作性在教学中，教师应该注意音乐内容的整合，要做到非常合理和巧妙。

　　注意引导学生的实践活动。

　　在教学中，教师要积极引导学生参与聆听、演唱、演奏、编创以及综合性艺术表演等实践活动，多听音乐，多唱歌，多演奏乐器，多接触乐谱，不断积累音乐实践经验，并有效利用音乐教科书、音响音像资料及网络资源等，培养学生乐于思考、勤于实践的意识和习惯，有效提升学生的音乐实践能力。在教学中，教师还要注意引导学生自主学习，让他们在实践中学习拍子，学习音高，学习节奏，这样学生才不会感到枯燥乏味，而是积极地、自主地去进行探索，锻炼他们的实际操作能力。